Ужас внутри и снаружи — рецензия на хоррор-драму Жауме Кольет-Серра
Режиссер культового фильма ужасов нулевых «Дитя тьмы» снова рассказывает страшные истории.
Женщина во дворе The Woman in the Yard , 2025 драма триллер ужасы / США Режиссер: Жауме Кольет-Серра В ролях: Даниэль Дедуайлер Оквуи Окпоквасили Пейтон Джексон Эстелла Кахиха
Фильм «Женщина во дворе» , снятый Жауме Кольет-Серра, — это психологический хоррор, который исследует темную сторону человеческой души через призму траура, депрессии и страха. Проект сочетает в себе элементы классического жанра ужасов с глубоким анализом эмоционального состояния главной героини, создавая атмосферу тревоги и неопределенности.
История следует за Рамоной (Даниэль Дэдвайлер), чья жизнь рушится после гибели мужа Дэвида (Рассел Хорнсби) в автомобильной аварии. Оставшись одна с двумя детьми — подростком Тэйлором (Пейтон Джексон) и маленькой Энни (Эстелла Кахиха) — Рамона погружается в глубокую депрессию. Её дом становится символом хаоса: отключено электричество, накопились счета, дети чувствуют себя заброшенными.
На фоне этой разрухи появляется загадочная женщина в черном (Оквуи Окпоквасили), которая сидит на стуле перед домом. Она молчит, но её присутствие становится всё более давящим, словно олицетворяя внутренние демоны Рамоны. Фильм медленно раскрывает тайны прошлого, пока зритель погружается в водоворот символов и метафор второй половины повествования.
Даниэль Дедуайлер в роли Рамоны на кадре из фильма «Женщина во дворе»
Главная тема фильма — это борьба с трауром и депрессией. Рамона символизирует человека, который не может справиться с потерей и оказывается в ловушке собственных эмоций. Её дом становится отражением её внутреннего состояния: беспорядок, отсутствие света и тепла.
Ещё одна важная тема — это страх перед неизвестным. Женщина в черном олицетворяет внешнюю угрозу, которая на самом деле является проекцией внутренних страхов Рамоны. Фильм показывает, что настоящий ужас скрывается не снаружи, а внутри нас.
Наконец, проект затрагивает тему семейных отношений. Дети Рамоны пытаются справляться со своей болью, но их попытки помочь матери остаются безответными. Особенно важна сцена, где маленькая Энни рассказывает сказку о поросятах, изменяя её, чтобы избежать страха. Это символизирует желание защитить себя от боли, даже если это иллюзия.
Кадр из фильма «Женщина во дворе»
Жауме Кольет-Серра создаёт фильм, который больше похож на психологическую драму, чем на классический хоррор. Его режиссёрский стиль минималистичен, но наполнен символизмом. Операторская работа Павла Погоржельского играет ключевую роль: тени, световые блики и ракурсы создают ощущение постоянного напряжения.
Монтажные переходы и спецэффекты добавляют фильму оригинальности. Изображения на фотографиях меняются, реальность и фантазия переплетаются, а простые действия, такие как шаг или поворот камеры, становятся триггерами для смены локации или состояния.
Вторая половина фильма теряет линейность, превращаясь в наваждение. Зритель оказывается в мире, где границы между реальностью и воображением стираются, усиливая ощущение тревоги.
Кадр из фильма «Женщина во дворе»
Даниэль Дэдвайлер достойно справляется с ролью Рамоны, передавая её внутреннюю борьбу, уязвимость и отчаяние. Её герой вызывает симпатию, несмотря на очевидные недостатки.
Оквуи Окпоквасили, исполнившая роль женщины в черном, добавляет истории загадочности и напряжения. Её персонаж становится центральным элементом символической системы фильма.
Остальные актёры, играющие детей и второстепенные роли, создают убедительные образы, которые дополняют общую картину.
«Женщина во дворе» — это фильм, который удивляет своей глубиной и атмосферой, но может показаться слишком сложным для широкой аудитории.
Оценка: 8/10
Фильм подойдет для тех, кто ценит психологические хорроры с элементами драмы и готов к размышлениям о человеческой природе, горе и страхах. Тем, кто предпочитает более прямолинейные и менее абстрактные истории, он может показаться разочаровывающим.
Это история о том, как человек сталкивается с потерей, болью и внутренними демонами. «Женщина во дворе» предлагает зрителям не только красивые кадры, но и философские размышления о жизни, смерти и человеческой психике. Возможно, именно эта универсальность делает фильм значимым и запоминающимся опытом.