Рецензия на фильм «Оленьи рога» — мрачный Вальс Американской Провинции и Хтонических Кошмаров
На первом «Хоррор Фесте» состоялась премьера продюсерского проекта Гильермо дель Торо, в котором индейская мифология соседствует с комплексами современных американцев.
Оленьи рога Antlers , 2021 детектив драма ужасы / США Режиссер: Скотт Купер В ролях: Кери Рассел Джесси Племонс Джереми Т. Томас Грэм Грин
«Оленьи рога» — это кинематографический эксперимент, в котором сходятся два мастера, известные своим вниманием к тёмным сторонам человеческой природы: продюсер Гильермо дель Торо и режиссёр Скотт Купер. Фильм погружает зрителя в атмосферу заброшенного орегонского городка, где опиоидный кризис, семейное насилие и древние мифы переплетаются в единый кошмар. Это история о травмах, передающихся из поколения в поколение, и о том, как прошлое неизбежно настигает тех, кто пытается от него убежать. Однако, несмотря на своё амбициозное начало, фильм оказывается неровным миксом жанрового хоррора, социальной драмы и мифологической аллегории.
Кери Рассел в роли Джулии на кадре из фильма «Оленьи рога»
События разворачиваются в захолустном городке, который стал символом упадка современной Америки. Здесь царит бедность, наркомания и безысходность. Джулия (Кери Рассел), вернувшись домой после долгих лет отсутствия, сталкивается с тем, что её родной город превратился в место, где надежда практически исчезла. Её брат Пол (Джесси Племонс) — один из тех, кто остался разгребать последствия семейных проблем, но его обида на сестру лишь усиливает напряжение между ними.
Центральный конфликт завязывается вокруг Лукаса (Джереми Т. Томас), загадочного подростка, чья жизнь превратилась в настоящий ад. На чердаке его дома он прячет отца и младшего брата, страдающих от странного недуга, который постепенно превращает их в нечто нечеловеческое. Этот элемент фильма становится связующим звеном между реальностью и мифологией, где древние легенды о вендиго — духе-людоеде из индейской мифологии — начинают оживать в современном мире.
Кадр из фильма «Оленьи рога»
Одним из главных достоинств «Оленьих рогов» является их визуальная составляющая. Оператор Флориан Хоффмайстер создаёт мрачную, почти сюрреалистическую картину провинциальной Америки. Каждый кадр напоминает инди-хоррор с «Сандэнса», где красота пейзажей контрастирует с ужасами, происходящими в городе. Туманные леса, холодные интерьеры и тусклое освещение создают ощущение постоянной тревоги, словно сама местность становится персонажем фильма.
Купер мастерски использует пространство для усиления напряжения. Городок, окутанный мраком и безнадёжностью, становится символом более глубоких проблем американского общества. Наркомания, семейное насилие и экономический кризис — всё это представлено как следствие исторических травм, которые коренное население переняло от европейских колонизаторов. Однако вместо того чтобы углубиться в эти темы, фильм остаётся на поверхности, предпочитая эффектные образы содержательному анализу.
Джесси Племонс в роли Пола на кадре из фильма «Оленьи рога»
Главная слабость «Оленьих рогов» заключается в их сценарии. Несмотря на все попытки создать многослойную историю, фильм часто скатывается в банальности и трюизмы. Диалоги, полные отсылок к мифологии и психологическим травмам, выглядят вымученными и искусственными. Постоянные намёки на связь сказок с реальностью, а также акцент на психотерапии героев делают повествование избыточным и даже назойливым.
Музыкальное сопровождение также не добавляет фильму оригинальности. Инструментальная мелодия, которая звучит практически в каждой сцене, скорее мешает, чем помогает создать атмосферу. Купер, кажется, слишком увлечён идеей нагнетать драматизм, забывая о том, что хоррор должен быть прежде всего эмоционально захватывающим, а не просто красивым или морализаторским.
Кери Рассел и Джесси Племонс достойно справляются со своими ролями, но их персонажи остаются недостаточно раскрытыми. Джулия и Пол — типичные представители семейной драмы, где каждый несёт груз прошлого, но их конфликт выглядит предсказуемым и поверхностным.
Гораздо интереснее герой Джереми Т. Томаса. Его Лукас — это воплощение детской боли и одиночества. Он живёт в постоянном страхе, пытаясь защитить своих близких, но при этом сам становится жертвой обстоятельств. Именно его история становится сердцем фильма, хотя её потенциал остаётся недооценённым.
«Оленьи рога» — это фильм, который пытается объять необъятное: совместить социальную критику, мифологию и жанровый хоррор. Однако результат получился неровным. С одной стороны, это визуально потрясающее произведение, где каждый кадр пропитан атмосферой тревоги и ужаса. С другой стороны, его сценарий и режиссура страдают от излишней манипулятивности и банальностей.
Фильм задаёт важные вопросы о насилии, травмах и их влиянии на общество, но ответы на них оказываются слишком очевидными. Тем не менее, «Оленьи рога» остаются достойным внимания экспериментом, особенно для тех, кто ценит эстетику и атмосферу выше сюжетной глубины.