Рецензия на фильм «Амстердам»: когда амбиции превращаются в катастрофу
Кристиан Бэйл, Марго Робби, Аня Тейлор-Джой и еще десяток известных актеров раскрывают мировой заговор в первом за 7 лет фильме Дэвида О. Расселла.
Амстердам Amsterdam , 2022 драма исторический комедия / США Режиссер: Дэвид О. Расселл В ролях: Кристиан Бэйл Марго Робби Джон Дэвид Вашингтон Алессандро Нивола Буду смотреть
Фильм «Амстердам» , долгожданное возвращение Дэвида О. Расселла в большое кино, стал одним из самых разочаровывающих проектов года. Несмотря на звёздный актёрский состав и потенциально интересную историю, лента оказалась перегруженной стилистическими излишествами, запутанным сюжетом и полным отсутствием повествовательной ясности. Это не просто провал — это демонстрация того, как автор может потерять связь с современным зрителем.
Кристиан Бэйл в роли Берта Берендсена на кадре из фильма «Амстердам»
Сюжет: заговор, который никто не ждал
Действие фильма начинается в 1933 году. Главный герой, Берт Берендсен (Кристиан Бэйл), — врач-ветеран Первой мировой войны, потерявшший глаз и вернувшийся в мир, где его уже никто не ждёт. Он помогает другим ветеранам справляться с болью с помощью экспериментальных лекарств, но его жизнь меняется, когда старый друг Гарольд Вудман (Джон Дэвид Вашингтон) просит его помочь провести скрытное вскрытие тела полковника. Дочь покойного, Лиз (Тейлор Свифт), уверена, что её отца убили.
Герои быстро находят подтверждение этой теории, но их расследование приводит к череде опасных событий. На них выходят загадочные люди в чёрном, полиция обвиняет их в убийстве, которого они не совершали. Помощь приходит от Вэлери (Марго Робби), знакомой Берта и Гарольда со времён войны. Вместе они раскрывают масштабный заговор, в котором замешаны тайные организации, ЦРУ, МИ-6 и даже старый вояка с лицом Роберта Де Ниро.
На бумаге всё это звучит интригующе, но на экране история теряет свою логичность и привлекательность. Фильм превращается в хаотичное нагромождение флешбэков, нарративных трюков и диалогов, которые не добавляют глубины, а лишь путают зрителя.
Марго Робби В роли Валери Воз на кадре из фильма «Амстердам»
Проблемы повествования: когда стиль важнее содержания
Одним из главных недостатков «Амстердама» является его нарочитая стилизация. Расселл использует все возможные приёмы, чтобы создать эффект «крутизны»: нелинейное повествование, титры с именами героев, стоп-кадры и голос за кадром, который объясняет очевидное. Например, герой прямо заявляет: «Вам интересно, как я здесь оказался? Что же, давайте расскажу». Этот клише-подход был устаревшим ещё в нулевых, а сейчас он выглядит как насмешка над зрителем.
Флешбэки и ретроспективы не добавляют ничего нового к основной истории, а лишь усложняют восприятие. Зрители вынуждены следить за тем, как герои рассказывают друг другу события, которые уже видели на экране, или наблюдать за диалогами, которые не имеют никакого значения для развития сюжета. Такое безразличие к повествовательной ясности больше подходит для экспериментального короткометражного фильма, чем для работы режиссёра с пятью номинациями на «Оскар».
Рами Малек в роли Тома Воза на кадре из фильма «Амстердам»
Актёрская игра: звёзды впустую
Звёздный состав фильма включает таких именитых актёров, как Кристиан Бэйл, Марго Робби, Джон Дэвид Вашингтон, Тейлор Свифт, Роберт Де Ниро и Рами Малек. Однако их таланты остаются практически неиспользованными. Актёры играют так, будто находятся на театральной сцене: их персонажи произносят шутливые реплики, которые редко вызывают улыбку, и двигаются по сцене без какой-либо эмоциональной глубины.
Особенно удручает работа Тейлор Свифт. Её персонаж, Лиз, мог бы стать ключевой фигурой в раскрытии заговора, но вместо этого она остаётся второстепенной и малозначительной. Даже Кристиан Бэйл, известный своей способностью вживаться в роли, здесь выглядит как карикатура на самого себя.
Визуальный стиль: искусственность без души
Съёмки фильма вели легендарный оператор Эммануэль Любецки, однако его участие почти незаметно. Визуально «Амстердам» выглядит как дешёвая театральная постановка: несколько героев беседуют в полупустых интерьерах, камера механически переключается между крупными планами, общими и средними. Разница между Нью-Йорком и Амстердамом заключается лишь в цвете обоев. При появлении новых персонажей камера долго задерживается на их лицах, словно напоминая зрителям, кто именно играет эту роль.
Расселл, судя по всему, стремился создать нарочито «рукотворный» мир, похожий на фильмы Уэса Андерсона. Однако в отличие от Андерсона, чьи истории гармонируют с искусственным визуальным стилем, Расселл создаёт лишь форсированную искусственность. Его попытки быть эксцентричным и дерзким выглядят как пародия на саму идею авторского кино.
Итог: провал с амбициями
«Амстердам» — это пример того, как амбиции и звёздный состав не могут спасти фильм от полного провала. Дэвид О. Расселл, возможно, хотел создать что-то дерзкое и новаторское, но в итоге получил лишь хаотичную смесь стилистических трюков и запутанного сюжета.